「這」世界音乐节
---熟悉这方水土，再探索彼岸风景---
时间：12/4（Fri.）-12/6（Sun.）
地点：台北花博公园
音乐｜论坛｜工作坊
「這」是这儿、这里，可以是这边、这水、这土、这城……是伍佰《返去故乡》：“我的双脚站在这我的鲜血我的目屎／陇藏在这个土脚／这有我的灵魂／在这没人会冻震动着我”，根茎愈深抓土壤，枝枒愈伸展天际。
?????「這」????台湾世界音乐节是由台湾角头音乐创办的大型户外音乐文化艺术互动节日，规模之大是颇具野心的，本次音乐节不仅希望举办音乐表演活动，而且要配合文化及观光旅游，吸引更多除了乐迷之外的人们共襄盛举。
「這」里集结了最具原生态的原创音乐，来自西班牙、尼泊尔、非洲、日本、柬埔寨等多个国家的音乐人将齐聚「這」世界。无论是场地规模还是艺人阵容，都将是今年华语地区最值得期待的音乐节之一。
站在「這」云游四海
不过，这又是哪，去到哪才能回来这？奥地利哲学家维根斯坦（LudwigWittgenstein）：“假如非得依靠梯子才能到达要去的地方，我就会放弃去那儿的念头，因为我必须去的地方是我现在站立的地方。”熟悉这方水土，再探索彼岸风景。从“這”到“世界”之间的距离，直线曲线，也许几个音符，可能弹指顷刻，或推衍蔓延出，一整段繁花似锦的奇妙旅程：行至远在哪里的天边，方能归返近在这里的眼前。
“這儿”到“那儿”的想像，不只两点一线，本土国际化也好，全球在地化也罢，理应无界限任意跨越国族、血脉、语言、传统、现代，自由流转为多重文化交融的世界主义，端看你的心有多广、眼耳有多远。
无论再广再远，还以这里作起点，以乐声与咏唱为心旅的搭载工具，敞开耳朵，前往［這?世界音乐节］──这里的音乐，我们的音乐节，从我们脚下所站的这块土地望出去，踩稳了本土、接好了地气、出发云游四海、看看这世界的音乐节。
「這」世界音乐节的八个沿途
年主办方又带来了新的元素，全程八组沿途，驻足音乐享受个性节奏，八组风情，期待与你相遇在「這」世界！也是你自己的初心启程，不刻意标新，不囿限古老，利用别具意义的交通象征、八种不同的乘载方式，探聆袤广的亚非欧大洋洲绝景；沿途上，驰骋出特色无边的时空及声音想像！
开场：Amis旭亘乐团12/4Fri13:30由团长少多宜于年五月组成，是一支想用“敲打”来传递阿美族传统的美丽，并透过歌声来激盪族人对族群文化的重视与感动的打击乐团。“Amis旭亘乐团”以此命名具有报喜讯、传承与发扬的使命。目前团员老老少少共有40馀人，他们没有接受过专业的打击与演唱的训练，凭的是对传统乐器的兴趣与好玩，表演时也不用乐谱，完全按着他们个人的节奏感和创意豪放尽兴的打击，就如初时传统乐器的作者毋需乐理不按节奏，随着心的律动照样可以释放美妙的乐章一样。
1在摇篮上12/4Fri18:30-20:00安适摇篮里，重返汉人原住民彝族彼此尊重的母体民谣世界；跨越国族、血脉、语言、传统、现代，自由流转为多重文化交融的“世界主义”。
卡地步部古调传唱者：桑布伊
听Sangpuy唱歌，彷彿参与一场神祕的仪式或猎祭，是身心全然沉淀于内在、探索天人循环的庄严过程，即便不一定知悉祖灵何在，也能强烈感受到，族语里暗潮汹涌的魔幻／召唤力量，一如卡地布部落的美丽、强悍与团结。
深入民心的吟游说书人：陈永淘
要在都市的展演空间里听见陈永淘，并不容易，因为他总是单枪匹马地一把吉他（现有时是乌克丽丽），游走于乡镇间的学校、三合院及宫庙前广场……这些户外、贴近日常、却不为人注意的草根场所，用最素朴的管道与方式，咏唱着一段段生命记忆和客家故事，阿淘哥是真正充满着土壤气味、深入民心的吟游说书人。
源自山野那深不可测的嗓音：莫西子诗
“莫西”是彝族姓。他的走红，起于参赛《中国好歌曲》的一首《要死就一定要死在你手里》（虽然窦唯年即与合作），不过小子挺有骨气，之后反以母语、彝语演唱出道的第一张专辑。身形瘦削斯文、喜欢赤脚演出的他，往往教人惊诧于，嗓音中那股源自山野、深不可测的浑厚爆发力和感染力，为中国新民谣里独树一格的潜力原生态，备受瞩目。
以河洛语口吻咏出土地的厚实与微风的温暖：吴志宁
吴志宁的歌，亦如他给旁人的感觉，用温柔的嗓音关怀着身边之人事，社会之议题，承继父亲──乡土诗人吴晟的创作路途，以河洛语口吻咏出土地的厚实与微风的温暖。除了担任乐团主唱及主要创作人，吴志宁也发行个人专辑，尝试结合父亲的创作，将一首首田园诗，谱出和煦怡人的大地之歌。
2在甲板上12/4Fri20:30-22:00随舢舨逐流，眺望阿美族与马达加斯加的南岛连结；阿美族与马拉加西人的南岛同源，感受种种既陌生又热烈的亲切。
异国情调醇厚的原住民在地乡谣：查劳?巴西瓦里
熟悉或听过Chalaw的人，大都清楚，关于“跨”、“融”、“结合”之种种概念及作为，专辑中可说屡见不鲜。曾与马达加斯加传奇音乐人Kilema合作，阿美族古调元素外，大量揉现非洲、拉丁、雷鬼等同具“热带”或“热情”性质的外来乐风，形成既世界又草根、异国情调浓厚的原住民在地乡谣──如此勇于尝试的开放感，或源自居驻海滨的渔人本色：海纳百川，什么可能性都有。
马达加斯加代表性创作人：克雷马
马达加斯加与台湾，隐然颇有渊源，两地与印尼、菲律宾、马来群岛……等，皆属语言学中的南岛语系（族），而马达加斯加算是南岛语系往西扩散得最远的岛屿。被誉作SoulofMadagascar的Kilema，是当今推广马达加斯加音乐（文化）最力的代表性唱作人，据说十二岁便以脚踏车的煞车线为弦自作吉他、组团玩音乐，不仅能写擅唱，还精通多样非洲民族器乐，包括极希罕的竹管状拨弦乐器Valiha，以及如筝如竖琴清脆的Marovany。
3在巴士上12/5Sat16:30-18:00晃晃悠悠的公路巴士，山歌与岛呗相互应和；非常好奇，当老山歌、三角洲蓝调，碰上尼泊尔摇滚与冲绳岛呗，是何等熔炉光景。
过去山里有歌，现在歌里有山：黄连煜
身为客家音乐人的黄连煜，采集客家山歌不足为奇，难得的是，面对这些即将殒落的传统老山歌，所尽不仅保存延续之功，进一步演绎、活化的成就已趋完熟，亦荣获金音创作奖“评审团奖”推崇。近年风尘仆仆地四处至台湾及中国客家庄采风，阿煜哥以最原始的方式向耆老学唱纪录，并信手拈来老蓝调、雷鬼、爵士等，为旧素材混融出绝妙的当代新风貌，他说：“过去山里有歌，现在歌里有山。山在我的歌里面，我在山里面”。
充满亚洲民族交互的跨地域性：玻宾与真言乐团
BobinandTheMantra（玻宾与真言乐团）的组构本身，便充满亚洲民族交互的跨地域性。首脑BobinBajracharya为尼泊尔音乐家，深受西方摇滚乐、尤其BobDylan与BobMarley影响，以英语演唱；赴日求学期间，成立了自己的TheMantra──团员SawanJoshi同样来自尼泊尔，却专擅印度古乐及西塔琴（Sitar）、塔布拉鼓（Tabla）；另外是对夫妻档：贝斯手玉木哲太郎的冲绳背景，带入悠扬的岛呗吟唱，太太玉木智子则负责萨克斯風及其他民族器乐。
4在铁道上12/5Sat18:30-20:00这条铁道，往返冷与热交会的北海道与都兰部落；北国彤谷丽与阿美族鼻笛、口簧琴在铁道上的交会，绝对是奇趣横生的撞击。
左手民谣，右手摇滚，脚下还踩玩儿“源流”舞曲：舒米恩
舒米恩身兼乐人、演员与舞者的全方位表现，俨然「這」世界音乐节精神的最佳代表：持续传承原乡（都兰）部落文化、作育后进之际，演出遍历日本、不丹、英国、西班牙……等全球各地，对于开拓视野与跨界交流拥有无比热情，堪称音乐包容度最广的原住民／台湾唱作人。
遥远寒冷的北海道先住民：加纳冲
来自遥远寒冷的岛域，北海道先住民爱努（Ainu）族人加纳冲，带着颠覆日本印象的豪迈不羁，以及那把长剑般的奇形名琴彤谷丽（Tonkori），再度造访台湾。彤谷丽琴是爱努族（古称虾夷）的传统拨弦乐器，加纳冲自己这样描述：“琴身雕凿并不细致，虽说形状是象征女人的胴体，但音程不和谐，细长的共鸣箱，也无法让弦发出好的乐音”，但我们听来音色倒是清越秀丽，与多种乐风相容性高兼具冷异节奏感。
5在卡车上12/5Sat20:30-22:00台客康乐队与东北二人转豪华大车拼；新宝岛康乐队与二手玫瑰的车拼，可能是这回最疯狂而灿烂的火花。
中国最妖娆的摇滚乐队：二手玫瑰
年后声名鹊起的二手玫瑰，素有“中国最妖娆的摇滚乐队”之称。出身黑龙江齐齐哈尔的主唱梁龙汲取东北民俗戏曲二人转灵感，一人分饰旦丑二角，舞台扮相极华丽之能事，雌雄莫辨，灵活跨越性别倒错的界限，彰扬其自由与戏谑的折衷精神。歌曲更融入根柢深厚的民乐器（唢呐、古筝、笛），玩弄复杂之中西迥异乐风于股掌，自成一家“中国特色的视觉系艺术摇滚”。
台客客家原住民三人组：新宝岛康乐团
一个琴手、一个贝斯手、一个鼓手、或增加一个吉它手；迈入第二十三个年头的新宝岛康乐队，创作力与创意之丰沛，于台湾乐坛仍属数一数二的异数。在大魔王陈升总不按牌理出牌的即兴率领下，加上越来越有TomWaits怪老子味的黄连煜，以及致力母语传唱的中流砥柱阿Von，这台客客家原住民三人组，每张专辑与每场演出皆忠于团名：不断炒出出人意表的海陆什锦大杂烩，呈上镬气十足的金光综艺音乐秀，惊人耳目，且感人肺腑。
6在缆车上12/6Sun16:00-17:30缆车弦线间，琵琶与西塔琴的弹指顷刻；同样解放民族传统乐器的尝试下，谁能在弹指间让彼此更自由。
大胆实验的琵琶演奏家：钟玉凤
一般人耳熟的琵琶，不外《十面埋伏》之类的古乐曲，这样讲究架构严谨及技术性的民乐器，竟出了位大胆实验的演奏家钟玉凤。即兴创作之举，已是打破固有规则的直接挑战，她所交流、碰撞过的音乐对象之广，不可思议地难以“跨界”一词掠过：从“生祥与瓦窑坑3”的《临暗》专辑始，陆续跟印度打击乐、蒙古马头琴、伊朗竖琴、埃及乌德琴及卡农琴，以至蓝调吉他产生即兴对话，不愧让琵琶自由的侠女封号。
世界上最令人迷炫的乐器：纱莞
印度西塔琴（Sitar）的独立演奏者，SawanJoshi自幼承习尼泊尔古乐的家族传统，扎实基础上，进而钻研印度古典声乐、塔布拉鼓（Tabla），以及号称世上最令人目眩神迷的乐器之一的西塔琴。后至日本识遇同乡BobinBajracharya、组团，愈开阔了自身的演奏视野，连带使东南亚器乐穿梭于各式现代乐风之间，取得无限自由的发挥空间。
7在电车上12/6Sun18:00-19:30电车网络中，延展排湾族与佛朗明哥的吉他美感；原住民风与吉普赛风的吉他交手，回乡和浪迹天涯的矛盾交织。
时而温暖和煦，时而昂扬成熟自信：保卜
Baobu是吉他高手，排湾族的身分特色，精湛的木吉他Fingerstyle技法，在在显得和其他乐手与众不同。FingerstyleGuitar，指弹吉他，浅解为大量、快速使用手指点击弦的弹奏方式，也是Baobu所选，一条并不讨喜的音乐路径。为了这条路，从山林来到都市，苦熬多年、甚至流落街头……创作里却时而温暖和煦微风、时而昂扬成熟自信，磨难似乎尽成才华。继与家家、阿妹合作，亦自纯演奏转型全才唱作人，拭目以待。
西班牙新一代颇具名气的吉他好手：伊赛
IsaacMu?ozCasado也是吉他高手，Chalaw远赴西班牙录制《玻里尼西亚》专辑时，除了马达加斯加传奇音乐人Kilema外，另位重要合作伙伴便是IsaacMu?ozCasado，担纲录音及混音大任。他是西班牙新一代颇具名气的（佛朗明哥）吉他好手，其中可听到许多Isaac高超的吉他独奏，或与民乐殊异复绝妙的搭配。此次舞者身分的太太亦将同台，道地佛朗明哥乐舞的演出，精彩可期。
8在摩托车上12/6Sun20:00-21:30踩动复古摩托，卑南女声巧遇柬埔寨迷幻摇滚；迷幻太空传来原乡天籁，怎能错过首次柬埔寨摇滚体验。
玄秘艳丽的嬉皮意象：柬埔寨太空计划
没错！柬埔寨也有自己的摇滚乐，且非如今才有。
一听TheCambodianSpaceProject，那些失真扭曲的药味吉他与冲浪节奏、媚惑神经质的嘹亮女主唱，加上玄秘艳丽的嬉皮意象，岂不复古英美迷幻老摇滚！他们确实复古，却是向本地过往的黄金时代致敬。、70年代的柬埔寨，如同周边东南亚国家，弥漫一股西方摇滚流行风潮，乐团歌手比比皆是，惜一夕间被“赤柬”（红色高棉）政权以“帝国主义追随者”名义灭杀殆尽。就此消声匿迹的柬埔寨摇滚，直到几十年后，先由美团DengueFever带引复苏，继之年组成的TheCambodianSpaceProject渐受瞩目，才唤起那段被湮没的音乐史。
点燃原住民浪潮的音乐野火：纪晓君
谁也忘不了，年的金曲奖上，从默默无闻到一开口便让全场安静折服的“最佳新人”纪晓君，一举点燃原住民浪潮的音乐野火；《神话》、《美丽的稻穗》……引领流行音乐听众进入部族（卑南）古调的大气磅礡与神圣境域，从而理解天地万物共生的和谐关键，以及维护母语文化的当务之急。多年过去，这来自「太阳草原风的声音」依旧浑美得魂牵梦萦，世道浊乱，愈需历练入世而脱俗的洗涤。
工作坊：嬉班子12/5Sat14:30-15:30成立于年，是由一群热爱非洲鼓舞文化与表演艺术的朋友所组成，自成军以来我们用热情的心在台湾各地推广与分享西非音乐，长期努力下终于在年更获得外交部推荐为台湾指定非洲鼓代表团，与来自友邦布吉纳法索的国家鼓舞团同台交流。
嬉班子的音乐编制出了传统的非洲鼓外，也结合了更多非洲乐器如Balafon、Kora、以及非洲吹笛，以严谨的西非音乐编曲结合自身的创作，演奏我们的音乐、唱出连结非洲与台湾的故事。除了专业的西非音乐演出外，嬉班子自年开始至今，于全国各地开设超过百梯次的非洲鼓舞研习课程、也提供各企业单位的员工非洲鼓舞的体验与训练，从6岁到60岁以上的朋友们都能透过实地参与，了解这门独特的表演艺术。年开始同时嬉班子也协助规划非洲籍鼓舞讲师来台的工作坊相关事宜，让有程度的民众能有更深入进修的机会。
起点是此时此刻的当代台湾，「這」世界音乐节自城市台北、竹苗庙埕、花莲海滨、台东山峦、屏东深林……也是你自己的初心啟程，不刻意标新，不囿限古老，利用别具意义的交通象征、八种不同的乘载方式，探聆袤广的亚非欧大洋洲绝景；沿途上，驰骋出特色无边的时空及声音想像：
那是在随波逐流的舢板上，望见阿美族与马达加斯加的悠远文化连结；在凌空的缆车线弦间，交换琵琶与西塔琴的弹指顷刻；在复古摩托的牵引下，卑南女声巧遇柬埔寨迷幻摇滚；在晃晃悠悠的山路巴士里，客家民谣自在应和着冲绳岛唄；在华丽卡车的喇叭声中，俗艳的台客康乐队与东北二人转将要车拼；在同一条铁轨上，往返冷与热极致的北海道与都兰；在绵密的都会电车网络，延展排湾族与佛朗明哥的吉他美感；最终，在安适的母体摇篮里，重回汉人原住民彝族……彼此尊重的世界一家。
角头音乐作为台湾重量级音乐厂牌，不仅出版唱片，还参与艺人培育、音乐项目开发等幕后工作。近年来更积极在台湾各地举办与协办各类大型音乐节及音乐剧，如“海洋音乐祭”、“亚细亚部落民谣节”、“爱爱摇滚帐棚音乐节”、“女摇滚”等等。希冀能以独立厂牌之姿，为台湾虚质的音乐文化注入新血液。期待在百花齐放中，分享本土音乐的辽阔，在相儒以沫中，更珍惜音乐本质的真实。
AAW旗下的音乐独立版块为摇滚服务作为本次音乐节的合作媒体之一，不仅向音乐节输送优秀的国内艺人，更希望将台湾音乐的原创面展现给国内的音乐爱好者及业内人士。愿尽自身微薄之力推广海峡两岸音乐互通，开发世界性的音乐狂欢，在这寒冷的冬季打造音乐圣火让你燥热，年轻就是要有种！
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